Manet e Monet: diferenças

Franceses, artistas e impressionistas, Manet e Monet não só têm um apelido semelhante, como até se conheciam! Devido a todas as coincidências entre eles, há muitas dúvidas que semurg e que queremos resolver. No post de hoje iremos falar-vos das diferenças entre Monet e Manet.

Manet ou Monet: Quem é quem?

Manet e Monet, dois artistas franceses que viveram ao mesmo tempo. Como dissemos, eles até se conheciam e eram amigos, mas… Quem é quem? Embora o seu trabalho seja perfeitamente distinguível, o facto de terem tantas coisas em comum leva muitas pessoas a duvidar das suas obras. É por isso que hoje vamos contar-vos tudo sobre as diferenças entre Manet e Monet. Como distinguir Monet e Manet?

Auto-retrato de Manet e Auto-retrato de Monet

Antes de comparar os dois artistas, gostaríamos de vos falar individualmente sobre cada um deles. Desta forma será mais fácil para ti ter uma ideia geral de cada artista antes de os comparar. Vejamos então as características de Manet e Monet:

Características do Manet

Édouard Manet (Paris, 23 de Janeiro de 1832 – Paris, 30 de Abril de 1883) era um pintor e gravador francês. Manet nasceu numa família burguesa e, embora tivesse de se opor ao seu pai para o fazer, tornou-se um pintor quase por acaso. Embora não se considere um Impressionista, é conhecido pela influência que exerceu sobre os pioneiros deste movimento artístico. Para compreender isto, olha para esta citação do pintor francês Pierre Bonnard sobre o Impressionismo:

«O que eu procuro é a primeira impressão: quero mostrar tudo o que se vê ao entrar na sala pela primeira vez: o que o meu olho percebe à primeira vista».

Tal como os impressionistas, Édouard retrata a luz e a cor. Embora o faça de uma forma diferente. Manet concentrou-se também na captação de luz e cor, prestando especial atenção aos contrastes. Para o efeito, utilizava a cor preta e figuras com contornos firmes e bem definidos.

Deve também ser notado que o seu trabalho foi altamente controverso, como no caso do Le Déjeuner sur l’Herbe ou Olympia. Esta última foi considerada obscena por mostrar uma prostituta a olhar para o espetador. Não foi bem recebido, o que pode ter levado à rejeição de exposições colectivas por parte de Manet. O artista preferiu expor no seu estúdio, longe de todos os impressionistas.

Como já dissemos, as características de Manet incluem contrastes e isto é claramente visível no trabalho Olympia. Como se pode ver na imagem acima, Édouard trabalha com dois tons fortemente contrastantes. Por um lado, o nu com os lençóis e, por outro, o fundo escuro com a empregada e o gato preto.

Depois deste resumo de Manet e com base no que vimos, podemos resumir algumas das características de Manet:

• Usava a cor preta
• Pintava no seu estúdio
• Pintava em várias sessões

Características de Monet

Claude Monet (Paris, 14 de Novembro de 1840-Giverny – 5 de Dezembro de 1926) artista impressionista francês. Vale a pena notar que, embora Manet tenha sido uma figura chave no Impressionismo, Monet pode ser considerado o seu pioneiro. Na verdade, o nome Impressionismo vem de um dos seus quadros: foi em 1874 que o crítico de arte Louis Leroy fez uma observação depreciativa sobre a obra de Monet, Impressão, nascer do sol.

Monet era um inovador em cor e luz, à frente do seu tempo, e o seu trabalho era admirado e rejeitado. Este artista pintou paisagens in situ, ou seja, pintou a partir do exterior. A fim de mostrar o que viu, precisava de pintar rapidamente, razão pela qual descreveu as suas impressões em manchas e traços desordenados. Na altura, Monet foi considerado um artista experimental que desenvolveu gradualmente o seu estilo até ao ponto de embaçar e misturar formas.

Agora que sabemos um pouco sobre a vida e obra do artista, podemos definir algumas das principais características de Monet:

• Ele pintava ao ar livre e numa única sessão
• Procurava representar a impressão da paisagem
• Traços coloridos e desordenados

Diferenças entre Monet e Manet

Em conclusão, o estilo de Manet e Monet não tem nada a ver um com o outro, mas a semelhança dos seus apelidos e das suas vidas pode levar à confusão. Monet e Manet, dois impressionistas franceses que tentaram ser famosos mas não tiveram sucesso até ao fim das suas vidas. Sejamos claros. Como podemos distinguir Monet e Manet?

Para começar, e em relação aos seus temas, Monet tendia a pintar paisagens e cenas ao ar livre como gostava de pintar in situ. Manet, por outro lado, tendia a pintar retratos, cenas em que o foco principal era as pessoas que neles se encontravam. Em relação ao tema das suas obras, encontramos outra distinção clara: os detalhes.

• Monet: pintura alla prima

No que diz respeito aos pormenores, Monet não trabalhava muito as suas obras, pois estava interessado noutras coisas. Claude gostava de pintar as suas referências com traços desordenados sem se deter demasiado nos detalhes. Nas suas obras Monet representava o instante, o momento em que se encontrava através da representação da luz e da cor. Por esta razão, Monet pintou rapidamente, terminando as suas pinturas numa única sessão. Esta técnica é conhecida como pintura alla prima.

Algumas das suas obras mais conhecidas são séries. Porque gostava de captar luz e cor, Monet executou várias obras no mesmo local em momentos diferentes. Uma prática que define perfeitamente o estilo do artista. Este é o caso de séries como Views of London ou The Cathedral of Rouen.

• Manet: Pintura de Estúdio

Manet, por outro lado, precisava de mais tempo para terminar os seus trabalhos. As suas pinceladas eram firmes e muito marcantes, uma vez que as utilizava para se concentrar nos detalhes. Por esta razão, ele pintou no seu estúdio e não ao ar livre como o seu amigo. Ele não tentou pintar o que viu neste momento. Este artista concentrou-se numa representação da vida quotidiana com contornos firmes e afiados. Embora, tal como Monet, se tenha concentrado na luz e na cor, Édouard procurou o contraste entre elas, não a representação completa dos tons.

Estas características de Manet podem ser vistas numa das suas obras mais famosas, Un bar aux Folies-Bergère. Neste trabalho encontramos o Manet de estúdio retratando cenas interiores com um enfoque nas pessoas. Esta pintura está cheia de objectos que contrastam uns com os outros através das suas cores e sombras. Sem esquecer, claro, o jogo com o espelho ao fundo. Além disso, o guarda-roupa da personagem principal está cheio de detalhes: a gargantilha, as rendas, os brincos e até os botões da roupa. Nada como as pinceladas coloridas de Monet!

Conclusão

• Monet pintava ao ar livre, Manet no seu estúdio.
• Enquanto Monet pintava paisagens, Manet preferia retratos e cenas.
• Monet fez cada pintura numa sessão, Manet em várias.
• As pinceladas de Monet eram suaves e desarrumadas, às de Manet eram firmes e marcadas.
• Manet tinha tendência a usar a cor preta, Monet não.

Ambos estavam unidos pelo seu uso da cor com o objectivo de obter impacto visual, embora cada um o utilizasse de uma forma diferente. Estavam também unidos pelo seu local de nascimento e período: ambos nasceram em Paris entre 1830 e 1840. Por esta razão, conheceram-se na atmosfera boémia de Paris e tornaram-se bons amigos. Ambos são figuras importantes no movimento impressionista e ambos deixaram um grande impacto na história da arte, deixando um grande legado póstumo.

Diferenças entre Manet e Monet (em vídeo)

O que achas? Conhecias as diferenças entre estes dois artistas? Aguardamos os vossos comentários e, se gostaram, não hesitem em partilhar:

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